Comunicación científica, diseño visual y transferencia del conocimiento

Este taller aborda el diseño de materiales de comunicación científica combinando fundamentos básicos del diseño visual, principios de arquitectura de la información y el uso de herramientas digitales accesibles. Su objetivo es capacitar a investigadores y personal docente para sintetizar y presentar resultados de sus investigaciones de forma clara, rigurosa y visualmente atractiva, favoreciendo la transferencia del conocimiento en contextos académicos y divulgativos.

El espacio está especialmente orientado a los participantes de la Zona Playas del Congreso H, quienes tendrán la oportunidad de revisar y mejorar el diseño de su póster o tótem con el acompañamiento y la retroalimentación de los coordinadores de la Zona Playas. No obstante, sus contenidos resultan igualmente útiles para cualquier persona interesada en mejorar la comunicación visual de su investigación mediante piezas gráficas eficaces, tanto en soportes impresos como digitales.

Contenidos

Fundamentos del diseño: Principios de composición, equilibrio y uso de retículas para organizar la información compleja.

1. Narrativa visual y jerarquía: Técnicas para guiar la atención del espectador y estructurar el contenido (título, metodología, resultados) de forma lógica y atractiva.

2. Elementos gráficos clave: Uso adecuado de la tipografía (legibilidad a distancia), psicología del color en contextos académicos y visualización de datos (gráficos y tablas).

3. Herramientas digitales (Canva): Configuración del espacio de trabajo, uso y adaptación de plantillas, bancos de recursos libres de derechos y formatos de exportación para impresión y web.

4. Análisis de casos reales: Buenas prácticas, usos desaconsejados) y criterios de autocorrección.

Objetivos

Este taller tiene como objetivo capacitar a investigadoras e investigadores y personal docente en la creación de materiales de comunicación científica —en particular el diseño del tótem para la Zona Playas del Congreso H— que sean visualmente impactantes, rigurosos en su contenido y eficaces desde el punto de vista comunicativo.

Al finalizar las sesiones, las personas participantes serán capaces de:

1. Diseñar y estructurar un póster científico completo y listo para su presentación en el Congreso H (o eventos similares), cumpliendo estándares de calidad estética, claridad y coherencia visual.

2. Desarrollar un criterio visual que permita distinguir entre diseños eficaces y propuestas confusas.

3. Sintetizar textos académicos para transformarlos en esquemas visuales y mensajes directos.

4. Aplicar principios de accesibilidad y legibilidad en presentaciones visuales.

5. Utilizar herramientas de edición no especializadas (como Canva) de forma autónoma y estratégica para agilizar la producción de materiales gráficos.

6. Evaluar críticamente bocetos propios y ajenos, proponiendo mejoras fundamentadas.

Sesión 1: Diseño científico (10/03/2026). Sesión teórico-práctica.

• Principios del diseño científico. Composición, jerarquía visual y errores comunes a evitar.

• Taller introductorio de herramientas (Canva). Configuración del lienzo, uso de plantillas y recursos gráficos.

Sesión 2: Casos y revisión (01/04/2026). Sesión aplicada y de retroalimentación.

• Análisis de casos prácticos y revisión de los bocetos o pósteres iniciados por los asistentes tras la primera sesión.

• Resolución de dudas técnicas avanzadas, corrección de estilos y pulido final de los trabajos para su presentación.

Coordinadores

• Lucía Gloria Vázquez Rodríguez. University College London. Profesora de Medios Digitales en University College London. Sus intereses incluyen los Estudios Feministas y Queer de los Medios, las Pedagogías Feministas y las Plataformas VOD, áreas en las que ha publicado ampliamente. Es miembro del grupo de investigación ReMAP (Research on Media, Arts, and Play).

• Francisco Martínez Universidad Miguel Hernández. Doctor en Bellas Artes y profesor en Comunicación Audiovisual y Bellas Artes. Investiga la realidad virtual y aumentada, su hibridación con el cine, los videojuegos y la IA, aplicadas a la creación cultural y al cambio social. Dirige el grupo de investigación OCAP y coedita la revista HJournal.

• Néstor Muñoz Torrecilla. Universidad Complutense de Madrid. Combino la fotografía y la realización audiovisual con investigación sobre cine español, envejecimiento e identidades, entendiendo el cine como conocimiento situado y motor de memoria colectiva. 

Taller gratuito para congresistas. Plazas limitadas.